FESTIVAL CHITARRISTICO INTERNAZIONALE
Festival Chitarristico Internazionale
Concorso Chitarristico Internazionale Città di Sanremo –
-Premio Casinò di Sanremo
Teatro dell’Opera dal 9 al 14 novembre
L’eccellenza della Chitarra nel Casinò di Sanremo
Con Il Festival Chitarristico Internazionale Concorso Chitarristico Internazionale “Città di Sanremo” – Premio “Casinò di Sanremo” per una settimana, dal 9 al 14 novembre, il Casinò matuziano sarà al centro di tutta una serie di concerti, che esalteranno le doti di questo strumento attraverso le interpretazioni di artisti di levatura mondiale. Si esibiranno l’americano Eliot Fisk, il greco Kostas Tosidis, la paraguaiana Daiana Ferreira Da Costa Villalba , il messicano Cecilio Perera, l’italiano Oscar Ghiglia e la greca Elena Papandreou e per finire sabato Diego Campagna accompagnato dal Insieme Chitarristico Giovanile “ Guitar & Friends.”
Il pubblico potrà seguire e scegliere tra diversificati eventi, dove la musica e l’interpretazione di musicisti di levatura internazionale si fonderà per offrire al pubblico intense emozioni. Verrà, inoltre, creato uno stretto legame tra artisti affermati, vere eccellenze e le nuove proposte, che parteciperanno al Concorso Chitarristico Internazionale «Città’ di Sanremo» “Sanremo International Guitar Festival & Competition” “Premio Casinò di Sanremo”, una splendida opportunità per permettere a nuovi talenti di emergere.
Il vincitore della selezione riceverà un premio di € 2.000, produzione registrazione discografica presso gli uffici di Milano e distribuzione internazionale offerto da M.A.P. Classics, un concerto premio di apertura dell’edizione 2016 del festival con l’Orchestra Sinfonica di Sanremo. Al secondo classificato andranno € 800 e al terzo € 500.
PROGRAMMA DEI CONCERTI
Lunedì 9 novembre, ore 21,00 Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
KOSTAS TOSIDIS (GRECIA)
Martedì 10 novembre, ore 21,00 Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
DAIANA FERREIRA DA COSTA VILLALBA (PARAGUAY)
CECILIO PERERA (MESSICO)
Mercoledì 11 novembre, ore 21,00 Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
ELIOT FISK (USA)
Giovedì 12 novembre, ore 17,00 Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
CECILIO PERERA (MESSICO)
ORCHESTRA SINFONICA DI SANREMO
Direttore GIANCARLO DE LORENZO
75° Anniversario del “Concerto d’Aranjuez” di J. Rodrigo
Venerdì 13 novembre, ore 21,00 Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
OSCAR GHIGLIA (ITALIA) ed ELENA PAPANDREOU (GRECIA)
Sabato 14 novembre, ore 21,00 Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
DIEGO CAMPAGNA (ITALIA) ed INSIEME CHITARRISTICO GIOVANILE “GUITAR & FRIENDS” Ingresso Libero.
I Maestri.
DIEGO CAMPAGNA
Chitarrista tra i più noti a livello internazionale, Diego Campagna è conosciuto come un esecutore carismatico famoso per il suo repertorio poetico e virtuosistico. Il 30 gennaio 2015 viene invitato ad esibirsi come solista nella leggendaria Carnegie Hall di New York dove viene osannato con una standing ovation alla fine del suo concerto. Riconosciuto quindi tra i massimi esecutori del suo strumento dell’ultima generazione, il NEW YORK TIMES ha scritto di lui “A protègè of Eliot Fisk, Campagna is an excellent guitarist who combines Italian spirit with training from Mozarteum in Salzburg”. Nato ad Imperia, Liguria, ha iniziato a studiare la chitarra in Italia all’età di otto anni, dopo aver ascoltato un disco dall’indimenticabile M° Andrés Segovia. Ha studiato presso il Mozarteum di Salisburgo laureandosi con il massimo dei voti con il M° Eliot Fisk. Tra i grandi interpreti che hanno suonato con lui il grande soprano Mariella Devia, il “Neus Wiener Quartet” di Vienna, il violinista Fation Hoxholli, il violoncellista Katharina Gross, esibendosi in alcuni delle più prestigiose sale da concerto d’Europa e Stati Uniti come la Jordan Hall di Boston, la Großes Saal a Salisburgo, la Jan Hus Church e la Pisek Hall di Manhattan-NYC. Nel giugno 2014, dopo i suoi concerti a Newport e Rhode Island, ha ricevuto la chiave della città da parte del Sindaco per il suo importante valore artistico e il 22 giugno è stato dichiarato il “Diego Campagna Day”. Il 5 luglio 2015 dopo il suo recital ad Asunciòn in Paraguay alla presenza del Ministro della Cultura e degli Ambasciatori di sette Paesi, viene insignito del titolo di “Visitatore Illustre” per i suoi alti meriti artistici e culturali. È il dedicatario di numerosi brani scritti da alcuni dei più importanti compositori contemporanei. Diego incomincia a studiare la chitarra all’età di 8 anni (dopo aver ascoltato un disco dell’ indimenticabile M° A. Segovia) con il M° Carlo Ghersi ed il M° Mario Senise. Dopo la laurea presso il Conservatorio “G.F. Ghedini” di Cuneo sotto la guida del M° Davide Ficco, dove consegue anche la laurea specialistica di secondo livello, dal 2003 al 2006 studia come unico italiano ammesso, presso l’Università “Mozarteum” di Salisburgo graduandosi con il massimo dei voti (“Postgraduate Universitätslehrgang”) con il M° Eliot Fisk (uno fra i più grandi interpreti del nostro tempo e fra le altre cose dedicatario della Sequenza XI per chitarra sola di Luciano Berio), con il quale ha approfondito i fondamenti della tecnica strumentale e definito la propria identità di interprete della letteratura chitarristica. Ha seguito i corsi di perfezionamento di alcuni dei più grandi esponenti mondiali della sei corde: Alirio Diaz, Eliot Fisk, Eduardo Fernadez, Roland Dyens, Benjamin Verdery. Dal 1999 al 2002 si perfeziona anche presso l’ “Accademia italiana di chitarra” di Torino. L’esordio sul palcoscenico avviene all’età di 14 anni presso il teatro dell’opera del Casinò di Sanremo. Da diversi anni svolge un’intensa attività concertistica sia come solista che in formazioni da camera (tra cui spicca il duo con il celebre soprano Mariella Devia, il “Neues Wiener Quartet” di Vienna, in duo con il violinista Fation Hoxholli, con la violoncellista Katharina Gross, il flautista Roberto Orengo) in Italia e all’estero: USA, Giappone, Paraguay, Austria, Germania, Francia, Paesi Baschi, Spagna, Svizzera, Catalunia, Croazia, Ungheria, Romania, Norvegia, che lo ha portato ad esibirsi nelle più prestigiose sale d’Europa e negli USA tra cui la leggendaria Carnegie Hall di New York, la Jordan Hall di Boston, la Großes Saal al Mozarteum di Salisburgo, la Kawai Hall di Osaka, il teatro municipale I. Pane di Asuncion, la Jan Hus Church e la Pisek Hall di Manhattan-NYC per Vox Novus, il Sagrato dei Corallini per il Festival Internazionale di Musica da Camera di Cervo nelle celebrazioni del 50° anno, il Casino Teathre di Newport. Viene regolarmente invitato come giurato in importanti concorsi nazionali ed internazionali, tra i quali spicca il concorso internazionale “Counterpoint” di New York dedicato nel 2012 alle composizioni per chitarra. Tra gennaio e febbraio 2013 il suo tour a New York tra Manhattan e Long Island, con una prima esecuzione mondiale a lui affidata, due recitals (dedicati al repertorio segoviano per chitarra e alla musica dei piu’ importanti compositori italiani del XIX e del XX secolo) ed una masterclass per gli studenti americani, lo ha reso celebre ed apprezzato anche negli USA; Il 30 gennaio 2015 viene invitato ad esibirsi come solista nella leggendaria Carnegie Hall di New York dove viene osannato con una standing ovation alla fine del suo concerto e consacrato tra i piu’ importanti chitarristi al mondo della sua generazione, il NEW YORK TIMES ha scritto di lui “A protègè of Eliot Fisk, Campagna is an excellent guitarist who combines Italian spirit with training from Mozarteum in Salzburg”, VoxNovus a Manhattan ha scritto: “Diego Campagna’s playing was full-bodied, often muscular, and made excellent us of pace and silence”. Nel giugno 2014, dopo i suoi concerti a Newport nel Rhode Island e gli incontri con i ragazzi delle scuole della città, ha ricevuto dal Sindaco le chiavi della città per i suoi alti meriti artistici ed il 22 giugno è stato istitutuito il “Diego Campagna Day”; il 5 luglio 2015 dopo il suo recital ad Asuncion in Paraguay alla presenza del Ministro della Cultura e degli Ambasciatori di sette Paesi, viene insignito del titolo di “Visitatore Illustre” per i suoi alti meriti artistici e culturali. All’attività concertistica affianca una fervente attività didattica con numerosi allievi (molti dei quali superano brillantemente gli esami nei Conservatori italiani e ottengono riconoscimenti in importanti concorsi) presso la scuola di musica “G.B. Pergolesi” di Vallecrosia e tiene in agosto un corso di perfezionamento chitarristico in quattro lingue presso il Comune di Badalucco (Imperia). Dal 2006 è l’ideatore e il Direttore Artistico del “Festival Classico del Ponente Ligure” ad Imperia, di “MusicalMente” Festival della Valle Argentina (Badalucco – Im), del festival “Taggia in Classica” (Taggia) e “Suoni sul Pizzo d’Evigno). Diego è il Presidente e il
Direttore Artistico dell’Associazione “Guitar & Friends” Italy (Imperia-Boston). Ha inciso per la MAP Classics il suo ultimo disco “Music from a parallel world”, New music for guitar, interamente dedicato alle nuove composizioni per chitarra. Diego suona una chitarra SAKURAI MAESTRO RF.
Dicono di lui: The “NEW YORK TIMES”: “A protègè of Eliot Fisk, Campagna is an excellent guitarist who combines Italian spirit with training from Mozarteum in Salzburg”. “VOXNOVUS”-Manhattan-NYC: “Diego Campagna’s playing was full-bodied, often muscular, and made excellent us of pace and silence”. “Nonostante la giovane età ha già raggiunto un alto e raffinato livello di preparazione”, LA STAMPA. “Un nome una garanzia” IL TIRRENO. “Un talento puro” LA NAZIONE. “Un musicista dotato di un’intelligenza fuori dal comune”, ELIOT FISK (considerato a livello mondiale tra i più grandi chitarristi viventi, ultimo allievo prediletto di Segovia). “Grazie per la tua immensa musicalità e per la tua arte”, RADOVAN VLATKOVITCH (concertista di livello mondiale, primo corno dei “Berliner Philarmoniker”). “I miei complimenti per la tua grande musicalità, un grande talento”, EDUARDO FERNANDEZ (concertista e docente di livello mondiale).www.diegocampagna.com
ELIOT FISK (USA)
Eliot con l’amico John Kerry (segretario di stato americano) durante una cena a casa sua. “Considero Eliot Fisk uno degli artisti più brillanti, intelligenti e dotati dei nostri giorni, non solo tra i chitarristi ma tra gli strumentisti in generale. Sia che si tratti di interpretare la bellezza delle composizioni classiche, sia la ricchezza di colori della musica di oggi, la sua tecnica, chiara e flessibile, e il suo stile nobile lo collocano ai massimi livelli del panorama artistico contemporaneo.” Andrés Segovia.
Universalmente riconosciuto come uno dei più grandi chitarristi della propria generazione, Eliot Fisk è stato recentemente insignito della “Croce di Santa Isabella La Cattolica”, ovvero la più alta onorificenza autorizzata dal re di Spagna per i servigi resi alla musica spagnola. Questa onorificenza è stata assegnata solo tre volte: ad A. Segovia, a Y. Menuhin e, appunto, ad Eliot Fisk. La serata ufficiale della premiazione si è tenuta in occasione dell’apertura del “Boston Guitar Fest” (fondato e diretto proprio da Fisk), presso la “Jordan Hall”, una delle sale statunitensi di più
marcata tradizione storica. Grazie all’incredibile virtuosismo ed all’ineguagliabile versatilità, nel corso della propria carriera Eliot Fisk si è esibito, sia in recital per chitarra sola sia in duo con il celebre chitarrista spagnolo Paco Peña, presso le sale concertistiche più importanti che la tradizione musicale possa vantare. È inoltre docente presso l’Università del Mozarteum di Salisburgo, nonché presso il Conservatorio del New England – USA. Nel 1996 Fisk ha inciso in esclusiva, su incarico di Emilia Segovia, marchesa di Salobrena, alcune composizioni inedite del marito: la registrazione è stata accolta con un successo tale che la rivista Time Magazine ha scritto: “Questa registrazione abbaglierà i violinisti e scoraggerà i chitarristi…”.Tra le incisioni più recenti di Fisk si ricordano le 6 Trio Sonate BWV 525 – 530, originariamente scritte per organo (con il cembalista Albert Fuller), le 6 Sonate e Partite BWV 1001 – 1006 di J. S. Bach per violino solo (nella trascrizione dello stesso Fisk per chitarra), un disco dedicato alle opere scritte per Fisk dall’eminente compositore Geroge Rochberg (con la Chamber Music Society of Lincoln Center e con Paula Robison) e una registrazione del Concierto Magico di Leonardo Balada con Josè Serebrier e l’Orchestra di Barcellona, nominato da Amazon come uno dei 10 migliori dischi del 2001.Il compianto Luciano Berio ha voluto dedicare ad Eliot Fisk la famosa “Sequenza per chitarra” e, sempre di Berio, Fisk ha inciso numerosissime opere appositamente trascritte.Altrettanto degne di nota sono poi le sue memorabili esecuzioni di trascrizioni da opere di Bach, Scarlatti, Mozart, Haydn, Paganini, oltre alle commissioni di compositori del calibro di Berio, Balda, Beaser, Bolcom, Montsalvatge, Maw, Rochberg, Schwertsik. Fisk ha collaborato inoltre con nomi del livello di Ute Lemper, Richard Stolzman, Bill Frisell, Burhan Öchan, Joe Pass e Lucero Tena. È attualmente impegnato in una lunga tournée europea al fianco di Bill Frisell.
OSCAR GHIGLIA (ITALIA)
Nato da una famiglia di artisti (sia il padre Paulo che il nonno paterno Oscar erano pittori, la madre pianista accompagnatrice), si è diplomato presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma e si è perfezionato sotto la guida di Andres Segovia presso l’Accademia Chigiana di Siena dal 1958 al 1963, ed a Santiago de Compostela. Il grande maestro spagnolo fu la sua maggiore fonte d’ispirazione nel periodo della formazione. Ha anche studiato musicologia con Jacques Chailley. Nel 1963 vinse il Concorso Internazionale di Chitarra dell’ORTF.
Segovia lo invitò l’anno successivo come suo assistente ai corsi estivi che teneva a Berkeley, in California. Ha fondato il dipartimento di chitarra dell’Aspen Music Festival (USA) nel 1969 e gli Incontri chitarristici di Gargnano, presso i quali si tiene un concorso internazionale di chitarra. È stato artista residente o professore ospite nei conservatori di Cincinnati e San Francisco, alla Juilliard School, alla Hartt School e presso la Northwestern University a Evanston, Illinois. Oltre ad una carriera concertistica da solo, Ghiglia ha suonato e registrato con grandi musicisti, tra cui i cantanti Victoria de Los Angeles, Jan de Gaetani, Gerald English, John McCollum; i flautisti Jean-Pierre Rampal, e Julius Baker; vari quartetti d’archi: il Juilliard String Quartet, l’Emerson String Quartet, il
Cleveland String Quartet, il Quartetto d’archi di Venezia e il Tokyo String Quartet; i violinisti Giuliano Carmignola, Franco Gulli, Salvatore Accardo e Regis Pasquier; i violisti Bruno Giuranna e Pinchas Zuckerman; i violoncellisti K. Adam, A. Roman e L. Varga; i chitarristi Eliot Fisk, S.
Fukuda, Letizia Guerra, Antigoni Goni e Elena Papandreou. Oscar Ghiglia è stato fondatore dell’International Classic Guitar Quartet (a cui hanno
partecipato, di volta in volta: Benjamin Bunch, O. Koga, Anders Miolin, S. Schmidt, and Andreas von Wangenheim). Ha insegnato presso la Musik-
Akademie di Basilea (Svizzera) dal 1983 al 2004, e nel 1976 ha ereditato la cattedra che era stata di Segovia presso l’Accademia chigiana. Il prestigioso New Grove Dictionary of Music and Musicians dice di lui: “Musicista raffinato e attento con una tecnica formidabile, è anche
riconosciuto come uno dei più eminenti insegnanti della sua generazione”
ELENA PAPANDREOU (GRECIA) “Una poetessa della chitarra”, secondo il Washington Post, è nata ad Atene, in Grecia nel 1966. Ha studiato con Evangelos Boudounis e Oscar Ghiglia. Nel 1985 ha ricevuto il diploma con lode presso il Conservatorio Nazionale di Atene. Con una borsa di studio del British Coiuncil ha studiato con Gordon Crosskey al Royal Northern College of Music, Inghilterra (Diploma di Studi Avanzati in Performance musicale nel 1986). si perfeziona con Alirio Diaz, Julian Bream, Leo Brouwer e Ruggero Chiesa. E’ la vincitrice del primo premio in tre dei più importanti concorsi internazionali al mondo, “Maria Callas” (Grecia), “Gargnano” (Italia), “Alessandria” (Italia) e ottiene il diploma d’onore al Concorso “Guitar Foundation of America” con il “NAXOS” Price. Ha pubblicato 10 dischi (BRI, NAXOS, Sirios, AKTI / SONY, LYRA). Elena Papandreou si è esibita in molti paesi europei, così come negli Stati Uniti, Canada, Venezuela, Puerto Rico, Brasile, Messico, Colombia, Taiwan e Giappone. E’ stata scelta per partecipare al programma “Rising Stars” membro del “European Concert Hall Organisation”, tiene ed ha tenuto concerti in alcune delle più prestigiose sale d’Europa (Musikverein di Vienna, KoelnerPhilharmonie, Birmingham Symphony Hall e Sala Concerti di Atene). Ha suonato anche nella Tchaikovsky Concert Hall di Mosca, la Queen Elizabeth Hall di Londra e al Weill Carnegie Hall di New York. Ha suonato come solista con l’ Orchestra Stato di Atene e Salonicco, la Colours Orchestra, l’Orchestra Camerata, l’Orchestra di Patrasso, la Bucharest Philharmonic, Romania, l’Orchestra da Camera di
Istanbul, in Turchia, l’ Orquesta Juvenil della ESMDM a Monterrey, in Messico e l’Orchestra di Alessandria. E’ Assistant Professor alla “Università di Macedonia “, Salonicco, in Grecia.
CECILIO PERERA (MESSICO)
Cecilio é nato in Messico nel 1983 a Merida, la capitale dello Yucatan. A nove anni inizia a suonare la chitarra con il fratello Pedro Perera ed un paio di anni dopo si iscrive alla scuola di musica della sua città nella classe di Ricardo Vega. Da subito si rivela un grande talento tanto da venir invitato a dare concerti ancora da studente. Dal 1999 al 2005 si iscrive alla Università di Musica di Xalapa e continua i suoi studi con Consuelo Bolio ed Alfredo Sanchez. Ha partecipato a numerosi Festival internazionali, frequentando masterclass con John Williams, David Russell, Angel Romero, Joaquin Clerch, Remi Boucher, Juan Carlos Laguna, Julio César Oliva, Paolo Pegoraro, Pavel Steidl, e molti altri grandi interpreti della chitarra internazionale. Cecilio ha già suonato con famose orchestra come l’orchestra Nazionale di Cuba, la UNAM Philharmonic Orchestra, la Yucatan Symphony Orchestra, la Orchestra da camera di Xalapa, l’ Orchestra Filarmonica di Acapulco, e quella di Chihuahua , la Salzburg Youth Philharmonic Orchestra, l’Orchestra Italiana dell’Accademia Musicale Naonis, la Merida Chamber Music Orchestra, e l’orchestra Sinfonica di Almeria. Cecilio é stato invitato a suonare in Messico, negli Stati Uniti, in Canada, a Cuba, in Costa Rica, nel Belize, in Austria, in Germania, in Bulgaria,in Slovenia, in Spagna ed in Italia. Ha anche partecipato a programmi televisivi e radiofonici, e si è esibito in molti teatri d’Europa e d’America. Ha anche avuto l’opportunità di incontrare e lavorare con molti compositori per chitarra, ricevendo dediche e apprezzamenti. Cecilio é in procinto di finire i suoi studi di specializzazione presso il Mozarteum di Salisburgo, in Austria nella classe di Eliot Fisk. Attualmente affianca Eliot Fisk come Assistente presso la stssa importante istituzione musicale. Nella stessa scuola ha anche frequentato corsi di Musica antica con Ricardo Gallen, e Howard Penny e di musica contemporanea con Simone Fontanelli. Il suo repertorio va dalla musica rinascimentale con il liuto alla musica contemporanea e da camera con flauto, voce, quartetto d’archi ed altre combinazioni.
KOSTAS TOSIDIS (GRECIA)
Kostas Tosidis è nato il 28 gennaio 1978 a Salonicco, in Grecia. Ha compiuto gli studi musicali presso l’ ”Agios Pavlos Conservatorio” a Salonicco, Grecia, nella classe di Yiannis Papakrasas. Nel 2003 si è diplomato con il massimo dei voti e menzione, mentre nel 2005 è stato insignito della Borsa di studio IKY per gli studi musicali. Nel 2006 si è laureato con lode e onore dal Mozarteum University di Salisburgo, in Austria nella classe di Eliot Fisk. In parallelo, ha studiato nel Landeskonservatorium di Klagenfurt con Marco Tamayo, al Mozarteum musica da camera con Isabel Sieweres, con Simone Fontanelli e Martin Mumelter musica contemporanea e con Howard Penny musica antica. Nel 2009 ha conseguito il Master con lode e onore dalla stessa istituzione e divenne subito assistente di Eliot Fisk presso l’Università Mozarteum di Salisburgo, in Austria. I suoi progetti solistici includono concerti in Austria, Grecia, Germania e Spagna, dove si è esibito numerose opere contemporanee quali: Sonata per violino di Cristobal
Halffter, Gyorgy Ligeti s ‘Cello Sonata, Sequenza di Luciano Berio, Interlude di Ton de Leeuw, Manovra e di Marios Joannou Elia molti altri;
quest’ultimo è stato dedicato a Kostas Tosidis. Kostas collaborato con l’Orchestra dell’Università Mozarteum sotto Dennis Russell Davies ed al “Patra Festival” con il mandolino Orchestra Moderna sotto la guida di Pedro Chamorro. Recentemente, ha registrato il suo primo CD da solista tra cui quattro sonate contemporanee di Alberto Ginastera, Cristobal Halffter, Gyorgy Ligeti, Tal Hurwitz e Atanas Ourkouzounov. Quattro di loro in prima mondiale. Kostas Tosidis è uno dei membri fondatori del celebre Quartetto Miscelanea. Il loro scopo è quello di creare una interpretazione unica di composizioni originali per quartetto di chitarre. Il Quartetto ha debuttato importanti opere in concerti in Europa e negli Stati Uniti. Il loro lavoro è riconosciuto da famosi compositori del 21° secolo, che hanno già commissionato diversi pezzi musicali per il quartetto. Kostas suona una chitarra costruita da Alector chitarra, utilizza Hannabach Corde e un periodo di riposo chitarra Ergoplay.
DAIANA FERREIRA DA COSTA VILLALBA (PARAGUAY)
Eletta come Ambasciatrice Turistica e Culturale del Paraguay dal Senato e “Miss Paraguay” nel 2007, Daiana, all’età di 4 ha ricevuto in dono la sua
prima chitarra ed ispirata da suo padre, che in gioventù era un membro di una band musicale come cantante e chitarrista, ha iniziato i suoi studi
musicali. Oggi è una rinomata chitarrista classica internazionale. Ha studiato in Paraguay con Luis Gonzalez Allen, Violeta De Mestral, Javier Aquino e Felipe Sosa, e ha avuto corsi di perfezionamento a livello internazionale con i chitarristi più grandi del mondo come Berta Rojas, Sharon Isbin, David Russell, Eduardo Fernandez,, Victor Villadangos, Carlos Barbosa – Lima, tra gli altri. Daiana ha svolto numerosi concerti in Argentina, Bolivia, Brasile, Colombia, Egitto, Spagna, Italia, Giappone, Messico, Perù, Portogallo, Stati Uniti e Venezuela. Tra i suoi concerti più importanti, mette in evidenza il suo debutto alla Carnegie Hall, Kennedy Center (USA), Foz Palace a Lisbona (Portogallo), l’Istituto Cervantes di Il Cairo (Egitto), il Monastero Reale di El Escorial (Spagna) e la Banca di Brasile Cultural center (Rio de Janeiro – Brasile). Ms. Ferreira Da Costa ha rappresentato il Paraguay al Festival Internazionale di Chitarra in Venezuela (2009), Le Ande Guitar Festival a Mendoza – Argentina (2011), GuitarFest Peru Lima – Perù (2012), il Festival Internazionale di Chitarra del Nordest a Saltillo – Messico e il Festival Internazionale di Chitarra “Entrecuerdas” in Cile (2014).
INSIEME CHITARRISTICO “GUITAR & FRIENDS”
L’insieme chitarristico è composto da giovani chitarristi, talenti in età compresa tra i 10 ed i 24 anni, provenienti da Sanremo e da tutta la Provincia di Imperia. Un pensiero nuovo e rivoluzionario nel campo della sensibilizzazione musicale. “Guitar and Friends” presenta giovani musicisti e non solo, all’inizio della loro carriera musicale in una svariata serie di iniziative ed appuntamenti a Sanremo, Imperia, nella sua Provincia e oltre. “Guitar and Friends” venne originariamente fondata in Austria a Salisburgo nel 1997 dal M° Eliot Fisk (www.eliotfisk.com), uno dei piu’ importanti artisti al Mondo, ultimo allievo prediletto di Andres Segovia e dai suoi studenti dell’ Universita’ “Mozarteum”. Fu creato per espandere le possibilita’ di esibirsi per i giovani chitarristi ed incoraggiarli a collaborare con tutti gli altri strumenti per provvedere a svolgere una vera e propria opera di sensibilizzazione e aggregazione sociale attraverso la musica e le sue piu’ profonde, infinite e a volte nascoste potenzialita’. Successivamente, una nuova sede di “Guitar and Friends” fu creata a Boston presso il prestigioso “New England Conservatory” sempre ad opera di Eliot Fisk, della moglie Zaira Meneses e dei suoi studenti per svolgere negli Stati Uniti come in Europa la stessa fondamentale opera di sensibilizzazione. Terminata la sua attivita’ a Salisburgo e dopo aver raggiunto tutte le finalita’ istituzionali che si era prefissata, “Guitar and Friends” rinasce in Italia attraversando nuovamente l’Atlantico, ad Imperia in Liguria, grazie al sostegno ed alla collaborazione tra lo stesso Eliot Fisk e Diego Campagna, per dare un nuovo stimolo e rilanciare il messaggio universale che la musica, la cultura e l’arte, sono davvero alla base di ogni società democratica e civile. L’obiettivo di “Guitar and Friends” e’ la divulgazione della cultura, in questo caso quella musicale ma non solo, coinvolgendo il più possibile i giovani che spesso non si avvicinano a questo genere di musica, favorendo l’approfondimento di quella parte di repertorio poco conosciuta che contiene un grande livello
artistico e merita di essere divulgata il più possibile.
1° FESTIVAL CHITARRISTICO INTERNAZIONALE
E CONCORSO CHITARRISTICO INTERNAZIONALE
«CITTA’ DI SANREMO»
“SANREMO INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL & COMPETITION”
“Premio Casinò di Sanremo”
Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo
PREMI CONCORSO INTERNAZIONALE
1° Premio: € 2.000, produzione registrazione discografica presso gli uffici di Milano e distribuzione internazionale offerto da M.A.P. Classics, un concerto premio di apertura dell’edizione 2016 del festival con l’Orchestra Sinfonica di Sanremo.
2° Premio: € 800
3° Premio: € 500
Gli organizzatori ringraziano:
Eliot Fisk, Oscar Ghiglia, Elena Papandreou, Cecilio Perera, Kostas Tosidis,
Daiana Ferreira da Costa Villalba, Leandro Faraldi, Daniela Cassini ,Giancarlo Prestinoni, l’Uffico Turismo e Manifestazioni del Comune di Sanremo, Giancarlo De Lorenzo, Maurizio Caridi, l’Orchestra Sinfonica di Sanremo, Marzia Taruffi, Roberto Orengo, Armando Cosentino, tutti gli amici, le persone care ed i ragazzi che hanno contribuito e reso possibile la prima edizione del:Festival Chitarristico Internazionale Concorso Chitarristico Internazionale Città di Sanremo –Premio Casinò di Sanremo.
Sanremo, 4 novembre 2015.
La redazione
